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ENTREVISTA A RALY BARRIONUEVO

En la fiesta del 20 de junio entrevistamos al cantautor segundos antes de que subiera al escenario.

Nuestra Siembra: ¿Qué espectáculo venís a presentar a Rosario?

Raly: No es la primera vez que venimos a Rosario a presentar este disco Ey Paisano, estuvimos en el Brodway, y luego en el CEC.

N.S.: Este disco ¿que estilos musicales tiene?

Raly: hay de todo un poco, la verdad... en cuanto al ritmo y a los sonidos.

N.S.: Como lo de fusionar la chacarera con el rock y otros ritmos latinoamericanos.

Raly: Si, totalmente hoy vamos a tocar bastante de eso, como el tema "Oye Marcos" que es una canción dedicada al subcomandante Marcos, que tiene un ritmo que yo considero ligado a lo sudamericano muy cercano a lo que se toca en el norte de nuestro país. Después hay un set de canciones que es más bien un rockanroll folclórico, por llamarlo de alguna manera. Pero básicamente lo importante de todo esto son las canciones.

N. S.: En tu música reflejás mucho de tu ideología comprometida con la gente, ¿qué opinión tenés con respecto a la anulación de las leyes del perdón por parte de la Corte suprema de Justicia?

Raly: Si se llegara a confirmar me parecería muy positivo, pero no me extrañaría que sea una maniobra política. Creo que también el hecho de que se haya prometido revisar los archivos de la SIDE, fue una maniobra política porque después no se llevó a cabo. Estamos acostumbrados a que se fabriquen globos de ensayo un tanto perversos. Pero que si llega a confirmarse el fallo lo considero desde ya, positivísimo.

Lo que pasa es que te llena de bronca y de impotencia ver a esos personajes libres, con tanta impunidad, porque comparto cotidianamente las secuelas de todo ese pasado con gente, hermanos de la vida que si lo sufrieron.

Si fuera verdad, sería poner paños fríos a esa parte nefasta de la historia argentina negada y hasta convertida en tabú para la sociedad.

N.S.: ¿Cómo ves el futuro para las futuras generaciones?

Raly: yo creo que estamos con una generación de chicos de hoy que está haciendo  otra lectura de la realidad. Diferente de la realidad fantasiosa y pelotuda que teníamos durante el gobierno de Menem, me refiero a la época en la que uno se forma al final de la adolescencia, esos chicos tienen una postura hasta más crítica con respecto a la realidad.

A mí me ha pasado de estar rodeado de demasiada frivolidad y que seguimos rodeado de trampas que nos llevan a la frivolidad como la tele, internet, todo depende de como se use, pero es una generación más interesante que la de los que hoy tenemos treinta pa arriba, yo me estoy identificando mucho con los más chicos por esa capacidad de lectura que se está teniendo hoy en día.


22º FESTIVAL DE PEYRANO 2005 

El 4 y 5 de febrero se llevó a cabo elo festival de Peyrano, con la presentación de Raly Barrionuevo y Antonio Tarragó Ros en la primera noche y la clausura del festival a cargo del Chaqueño Palavacino.

El evento tuvo un marco espectacular por la gran convocatoria de público, además de la feria de artesanías con integrantes muy talentosos en cada una de sus áreas, ya sea en la confección de piezas artisticas en crochet, instrumentos musicales, cuchillos, adornos personales como carteras o cinturones en cuero, etc.

En la noche de clausura actuaron artistasde la región como "Los indios de ahora", el humorista que estuvo en el programa de Tinelli, Marcelo Jesset, el grupo ABC, provenientes de Los Quirquinchos, una parejita de baile, los hermanitos Belletti, que se presentarán a concursar próximamente en el festival de Tandil. Debemos decir que estos niños tienen un promisorio futuro en la danza por su calidad histriónica y la técnica que se manifiesta en sus mudanzas, y muchos más. Todos ellos con gran aceptación del público.

En la clausura del Festival actuó el artista con más convocatoria a nivel nacional,  Oscar Esperanza Palavecino, que con sus virtuosos acompañantes brindó su muy conocido repertorio a todos los asistentes que colmaban la plaza.

Al término de su presentación el Chaqueño ofreció una conferencia de prensa con la presencia de numerosos medios de comunicación. En la misma se refirió a diversos temas con algunas muestras de cansancio como el mismo lo dijo, pero felíz por el afecto del público.

Ante el requerimiento de un colega, anticipó algunas de próximas presentaciones, confirmando de esta manera que recorre todo el país. También afirmo que el folclore no es moda sino que esta siempre vigente y que hace falta más sellos grabadores  para dar a conocer el talento de muchos jóvenes que a veces no pueden comprarse siquiera una guitarra.

Al ser requerido por Nuestra Siembra dijo: "tengo el compromiso con la gente de cantarles, hacer un disco, o hacer hasta que Dios diga, esto es un trabajo. Cuando se es responsable uno mismo se va exigiendo". En otro tramo de la conferencia consideró que la juventud está sumada al folclore y en realidad toda la familia lo está, chicos, grandes se incorporan a nuestra música nativa.

Señaló también que los medios de la Capital Federal debieran darle la importancia necesaria a los artistas nacionales y no tanto a los extranjeros. De alguna manera Soledad, ha sido un referente para toda esa juventud porque antes, sobre todo en la época del proceso, la gente no conocía el folclore. Dio como novedad que esta trabajando en dos próximas grabaciones que están por salir en poco tiempo.

 Es necesario destacar que el Chaqueño Palavecino tuvo en todo momento una actitud muy predispuesta y amable hacia toda la prensa a pesar de lo avanzado de la madrugada (alrededor de las cuatro de la mañana).

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ELIZABETH GÓMEZ

LA POPULAR ANIMADORA, CONDUCTORA RADIAL Y TELEVISIVA CHAMAMECERA, INCURSIONA EN LA MÚSICA ACOMPAÑADA POR SU ESPOSO.

Con la sencillez paisana y amabilidad  de los grandes,Elizabeth se prestó con total simpatía a la requisitoria de NUESTRA SIEMBRA. La misma se realizó gracias a la gentileza de Raúl Merlo y  Alicia Gómez, en el domicilio de ambos.

Nuestra Siembra: Contános que actividades estás realizando, sabemos que te estás dedicando al canto, decinos como empezó...

Elízabeth Gómez: Bueno, yo comencé  mi carrera de locutora, y conductora de escenario,  a los 12 años de edad, siempre haciendo programas de chamamé.  Mis padres son oriundos de Alvear, en la provincia de Corrientes, ya desaparecidos los dos, y fueron  ellos quienes me han enseñado desde muy chica a querer y a respetar la música de su  suelo natal . Bueno... como dije comencé en Radios FM hasta que llegó la oportunidad de trabajar en una radio AM, muy importante para la provincia de Buenos Aires como es "Sagrada Familia",  en la ciudad de San Justo y con una producción muy importante de los que en ese entonces eran dueños del "Fortín del Litoral", y "Rincón del Litoral" que eran los bailes más grandes que tenía el chamamé en Buenos Aires, digo tenía porque en la actualidad ya no están vigentes.

En el mes de junio cumplí 16 años de recorrer los escenarios más importantes de la música del Litoral, estuve al frente del Festival Nacional el Chamamé en Mburucuyá, Corrientes, eso fue el 11,12 y 13 de febrero de este año, desde luego para mí fue una sorpresa, que se fijaran en el trabajo humilde y sencillo que puedo llegar a hacer yo. En la provincia de Buenos Aires, soy reconocida como la voz que identifica  a los chamameceros, pero no creí que fuera  tanto, como para que me llame un señor perteneciente a la nueva Comisión del Festival Nacional del Chamamé y nos contratara. En cuanto al canto, me gustó siempre, desde chica, pero no me podía dedicar por falta de tiempo,  a causa de estar todo el dia transitando de una radio a otra. Me dedico tres veces por semana  a las grabaciones que con mi voz difunden cualquier acontecimiento que haya,tanto en el interior como en Buenos Aires, por lo tanto el tiempo es muy corto.

Un dia nos juntamos con mi querido amigo " Yiyo" Cardozo con quien nos conocemos desde chicos y nos pusimos a cantar en una reunión familiar y bueno... así nació la inquietud de querer seguir un poquito más allá, hasta que se presentó Mario Sandoval y nos ofreció la oportunidad de grabar para su sello discográfico. Lo charlamos, lo comenté con mi esposo Angel Alberto Buera que es acordeonista y decidimos acometer la empresa de grabar. Le pusimos de  nombre: " Por amor al chamamé", porque lo hicimos precisamente por eso, este material contiene catorce  temas musicales, siete instrumentales y siete cantados. El sello está muy contento y  gracias a Dios nos ha ido muy bien.

De todas maneras no es algo que vamos a hacer siempre debido al tiempo, además de todo mi trabajo soy madre de tres niños y es como que ya no tengo tiempo. Estamos trabajando en muchos escenarios junto a Juan Carlos Ojeda y Alberto Moyano, que hoy justamente nos acompaña; son los más importantes representantes del chamamé en Buenos Aires.

Nuestra Siembra: ¿De que estilo musical consta este trabajo discográfico?

Elízabeth Gómez: Hemos charlado mucho con Angel y " Yiyo" antes de grabar, casi siempre se estila que el intérprete escriba letras y que grabe algo suyo, nosotros no quisimos hacer eso, nuestra intención era homenajear a los grandes con los clásicos de siempre, recor- dándolos.

Nuestra Siembra: Una opinión con respecto a la situación actual de los chamameceros y el chamamé...

Elízabeth Gómez: Yo creo que el chamamé está como está, por la misma gente chamamecera, no hay unión, hay egoísmo, envidia en el ambiente, no hay solidaridad. El chamamecero todavía no aprendió a hermanarse  con sus colegas, los músicos, los locutores o conductores, no piensan en común.

Nuestra Siembra: ¿Qué intérpretes del chamamé preferís?

Elízabeth Gómez: ¿Qué pregunta no?... yo creo que no ubico un músico o cantante predilecto, me gusta todo el chamamé bien hecho, me gusta la gente que le dedica tiempo y lo toma con responsabilidad.

Nuestra Siembra: ¿Creés que la postura actual del chamamecero se puede llegar a revertir?

Elízabeth Gómez: Y... es muy difícil, pienso que pasa por la actitud y manera de actuar de cada uno, ya que también por idiosincracia es difícil cambiarlo. Aunque para el chamamé todo es posible yo creo que lo  tenemos que ver como la bandera argentina, bien arriba y orgullosos de nuestro música.

 Le deseamos toda la suerte que se merece no sólo en lo artístico sino también en lo humano, a esta gran profesional de nuestra cultura regional.


Entrevista a Leandro Lovato

Para realizar esta entrevista, Leandro Lovato tuvo la deferencia de invitar a nuestras cronistas a su casa, en donde pudieron conocer a todos los integrantes de su familia que les prodigaron un cálido recibimiento.

Nuestra Siembra: Como artista, ¿Cuándo sentirías que lograste todo lo que te proponías?

Leandro Lovato: Sinceramente, tengo muchos sueños, concreté uno de mis sueños al poder tocar y grabar con Don Sixto Palavecino. Me gustaría morirme pulsando un instrumento, o sobre un escenario, no sé,... tal vez viajar al exterior... casualmente hay propuestas de distintos lugares como Australia o Japón. Iría como parte de una Embajada con una academia de Danzas, pero aún no dimos una respuesta positiva. Lo de Australia, es lindo, tendríamos que tocar en centros argentinos, uruguayos, es decir en centros de habla hispana, preferentemente sudamericanos. El problema son los gastos de alojamiento, por la diferencia que tenemos con el dólar. Además como mínimo tendríamos que estar, un mes. Tal vez sería durante la temporada baja de acá.

N.S.: ¿Te interesa la política?

L.L.: Mirá, mientras sea para expresar las ideas, el tema de la política es muy complicado para mí, me interesan las propuestas y yo veo ahora que los políticos carecen bastante de ellas. Están recurriendo a lo más fácil, que es tapar agujeros con un Plan Trabajar, un plan social para alimentar vagos, es muy triste lo que está pasando con nuestra sociedad, hay gente que no tiene para comer, pero no está la solución en un subsidio, sino en crear verdaderas fuentes de trabajo.

Yo no soy de ningún partido, a lo que apunto es a ser argentino, quien piense y obre como argentino tendrá seguramente mi voto. Hoy está todo muy manoseado, desvirtuado. Hasta la solidaridad está manipulada.

N.S.: ¿Cuál es tu misión como artista entonces?

L.L.: Adonde voy trato de llevar un mensaje de esperanza, más que nada a los chicos que hoy están trucando un pasaporte para irse. Yo elijo quedarme acá, el hombre es un animal de costumbres, y yo lo comprobé.

Hace un tiempo cuando estaba trabajando con Tamara, a mí me convenía, es más, me era cómodo, sabía que no era mi proyecto, pero la conveniencia a veces te lleva a acostumbrarte, a crear una rutina. Entonces di un paso al costado, aunque implicaba empezar todo de nuevo, luchar todo desde abajo, opté por eso.

N.S.: ¿Cuánto tiempo hace de eso?

L.L.: Y hace ya un año que la estoy peleando solo. He caminado gran parte del país con una muy buena recepción del disco. He recibido premios. Que no es poco para un artista nuevo y que no tiene la prensa, ni la pantalla de Luciano Pereyra, Los Nocheros, es decir el marketing. Justamente por que no estoy en una multinacional, al contrario estoy en una empresa nacional que presentó quiebra hace unos meses.

Pero, es un trabajo de hormiguita que espero que en algún momento dará resultado y que me dé la posibilidad de llegar a más gente, a través de los medios de comunicación masivos. Entonces hay que trabajar y tener constancia, más que nada. Que es lo que estamos realizando con Andrés Millán Medina, un representante de artistas nacionales muy conocido en el ambiente artístico, era representante de Los Alonsitos, del Dúo Coplanacu, Tamara Castro y muchos más. Tiene una visión sobre mi carrera bastante interesante, llevando el folclore a lugares que antes era impensado, como ir a Brasil, por ejemplo.

Nuestro estilo musical es bastante abierto, tocamos folclore americano, centro americano digamos que bajamos de México para acá, con algún pasillo, un vals peruano, nada del país del norte, pero de México para acá sí. No tengo nada en contra de la música Country, yo toco algunos temas de ese estilo, pero, me identifico más con la música latinoamericana.

N.S.: ¿Porqué?

L.L.: Y... seguramente que habría que buscar los libros y ver un poco de historia. Si vos observas, desde el sur de Estados Unidos para acá, nos unen timbres, sonidos, en la parte andina con los charangos. La memoria genética nos lleva a recordar inconscientemente a los Aztecas, los Mayas, los Incas, que llegaron hasta nuestro país, en el Pucará, y todo eso está incluido en el espectáculo. Incorporamos incluso shottis un ritmo que se aquerenció en nuestra cultura a pesar de su origen tan lejano. Los autores de estos temas son hijos de europeos pero, han nacido acá en Misiones y están todos aquerenciados ahí y se produce una mezcla cultural bárbara.

Si te pones a analizar profundamente nuestro folclore, nada tiene un origen netamente argentino, todo vino desde afuera y se fue fundiendo en nuestra cultura de tal forma que nos cuesta pensar que no sean de nosotros. A través de la evangelización se fueron creando ritmos, sonidos, por ejemplo San Francisco Solano, con su violín colonizaba a los indios y les enseñaba a construir sus propios instrumentos.

Los argentinos tenemos la virtud de sacar lo mejor de todas las culturas, y crear la mejor, la nuestra. Tanto el violín como la guitarra y otros instrumentos de origen europeo adquieren un sonido diferente al que le habían dado en Europa. Incluso su forma, un violín clásico, no suena igual al violín de Don Sixto Palavecino.

 

Cronistas: Susana, Carina y María Eva


  Entrevista a Nélida Argentina Zenón 

Fue galardonada con un premio a su labor difusora de folclore y está próxima a presentar su nuevo disco.         

Nuestra siembra:  Cuéntenos un poco las sensaciones que tuvo al recibir el premio en Corrientes...

Nélida:Fue muy emotivo, porque para que llegue a Corrientes la repercución de lo que yo estoy haciendo en Rosario, estando a tantos kilómetros,fue para mi muy lindo , muy importante, quiere decir que no he trabajado en vano todos estos años. El reconocimiento vino de parte del pueblo y el gobierno de la provincia de Corrientes, el señor gobernador  Dr. Horacio Ricardo Colombi,  es el que firma el pergamino que se llama "A puertas abiertas", es parte de un ciclo en el que martes por medio durante tres meses en la Casa de Gobierno, en el Salón Amarillo, se realizarán estas distinciones hasta el mes de diciembre. Es un premio al maestro chamamecero como reconocimiento al aporte a la Cultura. Es un honor para mí,  porque aun no estando en la pantalla de los medios de Buenos aires, o en medios radiales importantes a nivel nacional, igual tengo  reconocimiento. Indudablemente que es un trabajo prácticamente de hormiga que hemos hecho durante más de treinta años, en este momento siento que ha sido reconocido todo ese esfuerzo.

Nuestra siembra: ¿Va a festejar el aniversario?

Nélida: Así es, el 14 y 15 de octubre festejamos el 30º ANIVERSARIO del programa "Cancionero Guaraní", con invitados muy especiales como la Embajada Playadito que vendrá desde Corrientes, grabaron su 2º trabajo discográfico, con la presencia de Nerina y Alfredo, Los Carpincheros, Mencho Ponce, Gerardo Bond, entre otros ... y especialmente vendrá el director del programa "Litoral de mi gente" Raúl Báez, con sus cámaras a cubrir el evento y una pareja de baile distinguida en Cosquín el año pasado. El 14 de octubre será en el Cine Lumiére cuya entrada es un alimento no perecedero y el 15 de octubre en la Carpa del Encuentro y después en la peña La Amistad de Fide Silva que cumple trece años. Presentaremos el nuevo disco en los tres lugares.

Nuestra Siembra: ¿Cómo es este nuevo trabajo?

Nélida: Bueno, este disco que vamos a presentar se llama "Nélida Argentina Zenón y sus correntinerías", tiene un tema que habla sobre un personaje de la provincia de Entre Ríos que se instaló en el sur y defendió los derechos de los obreros, José Font llamado "Facón Grande", después tiene, la participación de Fide Silva con el arpa en dos temas, los músicos que me acompañan son: Sergio Martín, José Maidana con la dirección de Toto Mesa. Otros temas son "Tropeando", "Corrientes", "Virgencita de Caá Cupé", "Boquita de Miel", y repetimos los clásicos como " Mate Cocido", "Antonio Gil", y otros.

Nuestra Siembra: ¿Cómo ve a los difusores de folclore?

Nélida: Me parece que tendría que haber  más espacios de nuestro folklore, y deberíamos ser más unidos, hay mucho material para difundir soy de la opinion de compartir las informaciones aún cuando cada uno tiene su espacio, su estilo, cada aporte es muy valioso.

Por mi parte en forma personal, soy amiga de compartir permanenremente la información.

Nuestra Siembra: ¿ Le parece que hay una especie de prejuicio discriminatorio hacia el chamamé?

Nélida: Los prejuicios fueron así desde hace muchos años como cuando se abría esta propuesta de chamamé en una radio, o para conseguir sponsors y fruncían la naríz al oir hablar de chamamé, pero, me parece que en estos tiempos el chamamé ha pasado a cumplir un rol de importancia a nivel nacional e internacional a través de gente valiosa, de gente jóven y talentosa que con su creatividad, su cultura, sus conocimientos, han logrado un espacio notable para el chamamé. El chamamé en alguna década futura ocupará el lugar que en estos tiempos tiene el tango para la música argentina con referentes inestimables que caminan el mundo llevando el chamamé. 

A modo de conclusión debemos agradecer la cordialidad y respeto con que trata la señora Nélida Zenón a nuestros cronistas por tanto le deseamos muchos éxitos en todo lo que emprenda.

 

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ENTREVISTA A IRUPE TARRAGO ROS

CON MOTIVO DE LA PRESENTACION DEL CICLO "VELADAS EN LA COMEDIA" EN EL QUE ELLA REALIZARA UN CONCIERTO EL PROXIMO 24 DE MARZO ACCEDIO A BRINDARNOS UNA CÁLIDA ENTREVISTA.

Nuestra Siembra: Nos enteramos que habias estado por Italia y que por eso tuúltimo trabajo se llama "Florencia" contanos algo de eso...

Irupé:Si estuve yendo bastante seguido a Italia, y se dio un ida y vuelta entre el público y yo muy interesante, y creo que se esta generando tambien en el mundo con este intercambio cultural porque estan viniendo muchos extranjeros acá... Es una especie de agradecimiento mutuo que tenemos con nuestros pueblos, por toda la gente que ese tuvo que ir hasta hace muy poco porque en el 2001 hubo mucha gente que se fue. El disco se llama Florencia en homenaje a esa ciudad. Y ahora estamos presentando un adelanto del próximo disco que se va a llamar “Azulada” que va a ser un disco en vivo.

N.S.: Volvés a la temática del disco anterior a “Florencia”....

Irupé: Si, nunca me fui, digamos...

N.S: ¿Ahora que estilos musicales fusionaste?

Irupé: A esta altura diría, “Irupesiano”, es decir un poco de clásico, de chamamé, de folklore... un poco de todo. Porque imaginate, que viniendo de una familia de folkloristas  que han elegido esta ciudad para pasar sus últimos años, por esos es tan fuerte también para mi... Uno de ellos acaba de ser declarado ciudadano ilustre de la ciudad, me nutro de todo esto para componer porque por un lado estudio música clásica, por otro lado recibo de los medios otros estilos según las décadas y los momentos... yo creo que es más para escuchar que como para explicar. Si tuviera que dar un consejo pre-concierto sería no esperar nada, solo sentir... ir con el corazón abierto...

N.S.: ¿qué expectativas tenés con respecto al público?

Irupé: La portación de apellido tiene lo suyo, hay mucha gente que espera de repente que salga cantando Kilómetro 11 y de hecho lo hago no tengo problemas, pero soy otra persona, compongo mis canciones, trabajo desde hace muchos años... pero, a la vez me encanta porque quiere decir que aman a mi papa me relacionan con el de manera hermosa, no me dicen sos hija de ese ogro... sino sos la hija de Antoñito y a la vez es hermoso.

N.S.: ¿Qué músicos te van a acompañar?

Irupé junto a Angelita Lezcano 
presente tambien en la velada

Irupé: Conformamos un trío el bajista se llama Alfredo De Asuaid, y el percusionista se llama AlejandroAlmirón, tenemos la formación como de un trío de Jazz,  piano, percusión y bajo. Y el resultado es dentro de todo bastante coherente con los otros discos, digamos que yo siento que se ha ido plasmando cada vez más esa sensibilidad del público “Irupesiano” si bien todavía no es masivo o tal vez nunca lo sea, no lo se.

N.S.: Bueno, depende de adonde apuntás...

Irupé: Si, es una elección. Yo a veces me alegro de cosas que a mis padres horroriza, como el hecho de no ir a Cosquín, pero mi hermana estuvo hecha una reina... En un caso así yo elijo un lugar como este...

N.S.: Políticamente, ¿cómo lo ves al país?

Irupé: La realidad me parece apocalíptica, se viene un cambio muy drástico en el mundo, todos los cambios son para bien y para mal, todas las crisis son de crecimiento y a lo mejor en un momento así uno pierde amigos pero gana salud o paz, son elecciones...

  

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